Durata: 5 lezioni teorico/pratiche
Numero di allievi: da 7 a 15 Durata: 5 lezioni teorico/pratiche
Numero di allievi: da 7 a 15 Durata: 6 lezioni teorico/pratiche
Numero di allievi: da 7 a 12 Durata: 10 lezioni teorico/pratiche
Numero di allievi: da 7 a 12 Durata: 10 lezioni teorico/pratiche
Numero di allievi: da 7 a 12 Durata: 5 lezioni teorico/pratiche
Numero di allievi: da 7 a 12

La prima parte servirà a spiegare all’allievo “che cos’è la fotografia� fornendogli le informazioni generali sulle varie fasi del processo fotografico. L’argomento principale sarà il corretto utilizzo degli strumenti di controllo che concorrono alla realizzazione di una fotografia tecnicamente perfetta. Verrà spiegato tutto ciò che è utile sapere sulla macchina fotografica, i materiali e la luce, in modo da permettere all’allievo di padroneggiare al meglio il proprio corredo fotografico. Durante questa parte del corso verranno suggeriti agli allievi vari spunti per un’indagine fotografica nell’ambito della propria città, e assegnate esercitazioni a tema, con lo scopo di far mettere in pratica le nozioni già acquisite. Questo modulo è consigliato a quanti siano alla prima esperienza con la macchina fotografica o a quanti vogliano approfondire le proprie conoscenze sui sistemi fotografici in generale.

• La natura della luce
• La macchina fotografica e le parti che la compongono.
• Gli obiettivi (carrellata). Angolo di campo, lunghezza focale, luminosità, profondità di campo.
• L'esposizione: principio di reciprocità, coppia tempo-diaframma, tempo sincro-flash, la posa B, metodi di esposizione.
• Esercitazione pratica

Durata: 5 lezioni teorico/pratiche
Numero di allievi: da 7 a 15

Si parlerà di tutta quella serie di accorgimenti necessari a costruire una fotografia, oltre che tecnicamente perfetta, anche interessante e oggettivamente bella a vedersi. Verranno introdotti i concetti di nitidezza, giusta profondità di campo e di contrasto, composizione dell’immagine e inquadratura. Durante questa parte del corso verranno assegnate esercitazioni a tema, con lo scopo di far mettere in pratica le nozioni già acquisite. I risultati di queste esercitazioni verranno poi analizzate e criticate collettivamente, ricercando gli eventuali errori e fornendo così le prime nozioni di critica dell’immagine. Questo modulo è consigliato a quanti già in possesso di una buona conoscenza del proprio corredo fotografico vogliano impadronirsi dei concetti di giusta composizione e delle principali tecniche di ripresa.

• La teoria del colore
• La composizione fotografica
• Tecniche di ripresa
• Analisi dell’immagine
• Esercitazione pratica

Durata: 5 lezioni teorico/pratiche
Numero di allievi: da 7 a 15

Una panoramica sulle principali tecniche per il corretto utilizzo della luce: dall’uso della luce naturale pannellata o schermata all’uso del Flash elettronico, della luce continua e degli accessori per la fotografia in studio. Durante le lezioni pratiche si effettueranno degli scatti in sala pose con l’ausilio di una modella. La partecipazione a questo modulo richiede delle buone conoscenze tecniche di base.

• Il controllo della luce naturale
• Il flash
• La luce continua
• Fotografia in studio
• Esercitazione pratica

Durata: 6 lezioni teorico/pratiche
Numero di allievi: da 7 a 12

L’immediatezza delle fotocamere digitali, la visione istantanea del risultato e l’appoggio di funzioni elettroniche evolute permette a chiunque di utilizzarle ottenendo buoni risultato, utilizzando semplicemente le funzioni automatiche già impostate. Tuttavia, qualunque sia la tecnica impiegata, analogica o digitale, lo scatto di una fotografia non può prescindere da una conoscenza approfondita delle funzioni manuali e automatiche della propria macchina così da utilizzarla ancora meglio e in modo più creativo, forzando la mano di tanto in tanto per cercare un risultato spettacolare. Obiettivo del Corso è formare una figura professionale competente nel campo della fotografia digitale, che sappia gestire gli strumenti necessari per modificare, rielaborare e migliorare le immagini, attraverso l’uso di programmi come Adobe Photoshop, programma professionale per la manipolazione delle immagini e la fotocomposizione. Durante il corso verranno fatte delle prove sulle fotografie personali in modo da sperimentare le competenze acquisite ed avere materiale professionale da presentare.

• Definizione d’immagine digitale
• La fotocamera digitale: compatte, SLR, Reflex ad ottiche intercambiabili
• Risoluzione e Pixel
• I differenti tipi di sensore
• Problematiche inerenti la ripresa in digitale
• Il controllo della luce nel digitale
• La workstation dedicata
• Le periferiche di input e output
• Formati dei file immagine: Tiff, Jpeg, Raw, Psd
• Introduzione al sistema di elaborazione digitale delle immagini: Adobe Photoshop, iPhoto, LightRoom, Aperture

Durata: 8 lezioni teorico/pratiche
Numero di allievi: da 7 a 12

Obiettivo del Corso è formare una figura professionale competente nel campo della fotografia digitale, che sappia gestire gli strumenti necessari per modificare, rielaborare e migliorare le immagini, attraverso l’uso di programmi come Adobe Photoshop, programma professionale per la manipolazione delle immagini e la fotocomposizione. Durante il corso verranno fatte delle prove sulle fotografie personali in modo da sperimentare le competenze acquisite ed avere materiale professionale da presentare.

• Capire il Colore: i modelli del colore RGB e CMYK.
• Gli strumenti di lavoro
• I livelli.
• Selezioni
• Tracciati, Maschere e canali
• Risoluzione e Ridimensionamento
• Metodi di conversione delle immagini
• Manipolazione di Selezioni e livelli

Durata: 10 lezioni teorico/pratiche
Numero di allievi: da 7 a 12

Per quanto il digitale abbia portato enormi cambiamenti, il modo di fruire le immagini resta identico. I nostri occhi non sono in grado di leggere bit, byte e impulsi elettrici, ma continuano (fortunatamente!) ad aver bisogno di elementi fisici come supporti cartacei, monitor, etc. Da quì nasce il concetto di "OUTPUT": come far uscire dal computer le immagini. La qualità di una stampa è data non solo dalla sua risoluzione (normalmente misurata in numero di punti per pollice = dpi), ma anche da numerosi altri fattori: equilibrio cromatico, uniformità nella stesura dei pigmenti, tipo di superficie della carta. In questo modulo ci occuperemo dettagliatamente della calibrazione del sistema hardware (computer, monitor, stampante) con l’ausilio di apposito software e delle modalità di stampa, ipotizzando un output identificato in una stampante inkjet o in un classico laboratorio di stampa.

• Calibrare il sistema.
• La gestione del colore nella stampa
• La stampa Ink-jet
• La stampa da laboratorio

Durata: 5 lezioni teorico/pratiche
Numero di allievi: da 7 a 12